ALEXIS DENUY

L'aventure NAO

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N.A.O. est un collectif d'artistes pluridisciplinaires initié en 2017 par Alexis Denuy, créé en collaboration avec Catherine Poulain auquel vient s'adjoindre au fil des événements de nombreux artistes singuliers, réunissant l'art contemporain, les arts urbains, l'art outsider, les métiers d'art et produit des manifestations telles des expositions collectives de peintures, dessins, textiles, photographies, installations, ainsi que des performances, projections, conférences, une pluralité de médiums pour un lieu de création temporaire nomade, ici et maintenant; NAO ,collectif, dont la configuration varie selon l'esprit du dispositif

NAO est un laboratoire, grand workshop se constituant au fil des rendez-vous avec le public, qui tisse des liens forts et subtils avec le vivant et lance des ponts vers l'avenir. Par un tunnel de recherche comme un vortex conduisant au cœur de la création.

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• La première exposition NAO intitulée "This is NAO" pris place en Novembre 2017 au Génie d'Alex, pont Alexandre III à Paris un lieu culturel et éphémère imaginé par Plateau urbain.

• ​La seconde édition NAO intitulée "Fukushima expérience" du 28 avril au 12 mai 2018, a eu lieu au Théâtre de Verre, avec exposition d'artistes franco-japonais, performances, live paintings, projections, conférences, dj sets.

• ​Evénement pour les deux ans de NAO sous forme d'une exposition des objets des performances réalisées dans la rue. Peintures, Installations, photographies, projections vidéo, ainsi que différentes interventions.​

• Les deux ans de NAO avec Paul Ardenne, NAO Les deux ans le 24 octobre 2019.

• ​Evènement "Un an NAO Champagne pour tous"  novembre 2019 Champagnes Edouard Martin, lancement de la cuvée spéciale NAO, Paris 18e.

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Présentation par Paul Ardenne, Critique et historien de l’Art contemporain :

Janvier 2019 « Il s’agit d’artistes contemporains qui interviennent directement dans les manifestations en créant des œuvres d’art adaptées. On est vraiment au niveau de la rue, c’est la création d’une nouvelle dimension esthétique et activiste de la manifestation. Les artistes de NAO en lutte faisant valoir leur soutien à un mouvement social »

Octobre 2019 « Je trouve ça très bien parce qu’ils ont initié quelque chose de très isolé dans le monde de l’art contemporain, avec une esthétique poétique visuelle. Je me suis intéressé dans les arts plastiques à la question politique, aux formes et aux évolutions de l’engagement. On voit comment quand on s’engage d’une manière systémique.

La dernière évolution, celle à laquelle vous appartenez, née au vingtième siècle, c’est à l’Art contextuel, c’est à dire l’artiste réagit à des événements d’une manière improvisée logiquement à partir d’une réalité qui peut être non organisée, compulsive, chaotique même. Cela permet de voir comment un système de l’Art en France peut trouver une caisse de résonance créatrice.

Et NAO sont les quasi uniques représentants des artistes qui sont intervenus dans les manifestations. J’ai voulu voir comment, un art institutionnalisé très fortement comme est l’Art contemporain en France qui est un art qui se conditionne à travers un système, pouvait rester totalement imperméable au réel, au réel le plus immédiat alors que la plupart des artistes dans ce même système ne prétendent parler que du réel. Je remercie les NAO artists outsiders. Il y a une certaine rareté sur le plan de la représentation d’artistes en connexion avec le réel social. »

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Présentation par Fred Forest, Fondateur de l’Art numérique sociologique :

En juillet 2018, à propos de l’action sous forme de performance Les artistes du 14 juillet « Rigueur, invention, charme, tout y est ». Il a proposé au collectif de porter sa parole et de le représenter à La Colonie en mars 2019 « Nous sommes dans l’obligation de ré-enchanter le monde, de le réinventer au lieu de contribuer à sa répétition. Les artistes plasticiens que nous sommes, doivent imposer une éthique dans l’art. J’ai accompli mon travail, social, politique et artistique, à vous maintenant de le poursuivre ».

En octobre 2019, Fred Forest a renouvelé ses vœux « de pleine réussite dans vos combats combien proches des miens et de poursuite de vos engagements ». En janvier 2020 « Je signale à mon vernissage la présence d’artistes du collectif NAO qui reprennent le flambeau pour plus d'éthique dans l'art, ce qui me rassure sur le maintien et la validité de ces idées et leur amplification dans le futur. Leur engagement est exemplaire ! et je suis très sensible à leur fidélité sans faille »

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